講在最前面：
在做一位出色的廣播劇編劇之前，我們需要了解什么是廣播劇編劇。
廣播劇編劇分為原創編劇和改編編劇。劇本要求用聲音講述故事。
改編編劇要做的，是用給聽眾傳達作者想講的故事。
由于廣播劇不像電影動畫片，沒有畫面，必須用聲音#傳遞給大家這個故事的所有，包括人物的外貌，性格，故事發生的背景等。所以要求我們在寫臺詞時一定要從聲音的角度去考慮。
下面是羽落有聲編劇部送給新人編劇的教程~(@^_^@)~


格式篇：

廣播劇的編劇格式很簡單，一般只有以下幾種，這些符號也可以按照自己的習慣做一些修改，注意下要有這些功能就好
【】中一般是BGM提示和音效提示，給后期制作時查看
（）中一般是給CV的感情提示以及部分CV需要錄制的音效
{}一般是幕和場景提示，場景提示一般是提示后期整個幕的氛圍，適用什么樣的BGM，營造怎樣的氣氛。也可以加上整個場景的情節概括
人物內心的想法等請標注（獨白）或OS：
劇本的開頭處需要寫上
劇案：概括整個劇的內容，類似文案
人物表：標清人物性格和聲線，和CV需要注意的地方，如是否要帶方言口音
講述清楚你的格式的用法，【】{}（）只是大部分編劇的習慣，如果實在不習慣可以用自己的符號。



廣播劇本改編的大致章程
一：整理主線，劃分原著
閱讀原著后在腦海中整理主線，思考哪些情節是必要的推動主線發展的，哪些是次要的僅作為調愕模把次要情節中的比較不好用聲音表述的部分酌情刪去或打亂穿插到主線內。比如主角有部分對話你覺得很萌，但是它發生在并不重要的支線里，而且該場景不好制作成聲音，可以選擇把這個對話略改一下，轉移到主角其他場景的合適的地方。
同時定好改編幾期后，找到劇情的閌實母叱鋇闈卸希讓聽眾能夠聽完一期有意猶未盡的感覺。
通讀原著要達到至少兩遍√第一遍觀察人物性格，第二遍整理主線情節，第二遍看的時候可以快速翻看，記錄下來劇情關鍵點就好。
主線整理基本是如下幾種
根據感情發展線整理：
用紈绔一文做例子
紈绔廣播劇主線整理大概是這樣的：
瀾淵在去赴宴的途中遇到了籬淸并對其產生興趣，詢問了籬淸情況并要求下次赴宴請籬淸到場——如愿以償見到籬淸，調戲之，并展開各種追求攻勢——【支線劇情】冥姬因殺害凡人生吞人心出事——籬淸受冥姬死前所說啟發對瀾淵態度軟化并慢慢接受——籬淸瀾淵人間游歷，正式在一起——瀾淵花心的毛病開始暴露，花言巧語不斷，各種人提示籬淸，籬淸此時開始抱有戒心慢慢疏遠——鼠王來借金剛罩，瀾淵問籬淸的渡劫日期，承諾借給他，籬淸不為所動，假意敷衍。——籬淸天劫，劇情矛盾高潮，兩人剖白內心，不歡而散。——瀾淵為求證籬淸真心逆天而行，看到了以前的花燈明白了籬淸的真心，但因此受到責罰——瀾淵真心悔過，默默為籬淸做很多事——籬淸開始動搖，反復考。——兩人因瀾淵誤會籬淸要成親，借此契機和好。
此主線為比較明顯的感情主線，大家可以輕易看出來，主線圍繞著兩位主角的感情變化，每一次劇情轉折都因為主角心態的改變。四期的劃分也是如此，籬淸受到啟發決定嘗試/兩人好上/鬧分手/復合，很明顯的感情階段的劃分。比較容易吸引聽眾。

紈绔原文中支線情節則只保留了冥姬一件事，其實在原文中還有一個提示瀾淵不是真心就莫討別人真心的角色，出現次數也不少，叫文舒，但是他的戲份就全部被砍了。
這是因為：
1，籬淸感情最開始的有所變化，就是從冥姬的話得到啟發，是一個重要的推動劇情的點。除了冥姬之外，能給籬淸感情推動提示的只有元寶和銅錢，因為籬淸這個角色和其他配角交流并不多，不能從狼王虎王之類的角色中獲得提示，所以冥姬這個角色很重要，同時也很經典。
2，文舒提示瀾淵對話的戲份太過分散，安排單獨的場景只為提示瀾淵感情會讓劇情顯得散亂，而且瀾淵和其他配角對話機會很多，所以文舒這個角色可以刪去，把他的一些臺詞教給別的角色去說，比如很重要的“不是真心，就莫討別人的真心”這句話，原本是文舒說的，劇本中安排給了墨嘯。累死文舒這樣的提示主角感諾慕巧有很多可以替代的，所以這個角色出場不好安排就可以刪去。

從以上我們看出主線整理的方法之一：順著感情發展整理?！敬蟛糠值牡⒚绖“˙G劇都是順著感情發展的】
支線的保留方法：把推動主角感情發展的支線留下，把十分出彩值得一聽的支線情節畔?。染J有十分精彩的支線你認為不合適保留在證據中，也可以做成番外篇嘛。

根據劇情發展線（如案件調查，解謎）整理
在原文的主線有比較明顯的自己的劃分時，比如偵探會分成一個個案件，解謎會分成一個個迷點，即使主角感情線明顯，也建議跟著原文自諾幕分進行整理主線。
舉例：壞道第一期：天使之翼
這期改編了壞道原文中的第一個案子天使之翼。
劇本的開頭就放了冰激凌車這個重要線索，吸引觀眾注意，給案件解決鋪墊。
壞道第一期劇本大致主線：
沈夜熙復職，認識新成員姜湖，全組人歐治鎏焓怪翼案件——沈夜熙姜湖一起到天使之家合唱團了解情況——楊曼等人到現場了解情況，沈夜熙和姜湖趕來，姜湖對犯案者進行心理分析——沈夜熙姜湖再次去合唱團周邊了解情況，并發現疑點冰激凌車，初步確定兇手——姜湖利用心鷗繕媸狗赴剛咔樾魑榷ǎ成功捕捉犯案者，分析整個案件作案動機等——

這個改編就是明顯的跟著查案邏輯，把原文中查案部分整理出來，把其他部分的對話盡量放在這條主線中，才能使這種邏輯性強的劇好聽懂。這種改編必須要注意劇情的緊湊，不能東一榔盼饕話糇櫻讓聽眾一頭霧水。
這種劇本的感情線適合把平時的一些小交互揉碎了分到主線了，在不影響劇情主線緊湊型的同時讓感情一點一滴的發展起來，在感情發展到高潮時可以單獨一幕講感情。

雙主線穿插的主線整理
代表：銀王婚書
這個劇趴俺聘謀嗟尼鄯逯作，整個劇本無可挑剔，把一個本來毫無虐點的原著【我是這么覺得，覺得能戳到淚點的孩子不要介意】改編的催人淚下。
因為這個劇本的特殊性建議大家看看原著，并不長。
且沒有聽過此劇應該去聽聽，編劇屆的杰作值得膜拜。
改編改動的主諾胤驕褪前芽脊歐⑾植虜獾墓適亂泊成了主線，雙主線，劇中劇。
把現代主角討論出的古代故事的片段也整理成了完整的故事，和現代部分穿插，最后古代現代的結局一起點題，更加引人深思。

多CP分集整理：
代表：給我一碗小米粥，禍害成患妖成災。
這兩部劇的原著都是多CP線路，如果這么多人都一起出現的話，很可能導致聽眾辨別不出聲音，而且會非常沒有重點，所以這兩部劇采用的方式是把每對CP的故事分開整理，每期只做一對CP的故事，這樣情節就十分清晰容易聽懂。

二：定人設
在主線寫好之后，我們就應該定人設啦。
還記得前面咱們講過看原著的時候應該注意什么么？人物性格
主角的性格，在長篇小說，尤其是好的作者筆下，一般是十分復雜的，根據不同的年齡也會有一定的變化，這時你就要注意了，這種變化你應該在開頭人設表上就提示CV
如：
某某：膽小怯懦，遇事喜歡退縮，后期通過成長性格改變，更加自信陽光。
如果一個人物有這樣的性格反差變化，應該在人設表中表現出來，讓CV心里有個底。
不僅要定人物的性格，更重要的是定人物的數量，一期的人物數量不適過多，否則聽眾很可能分辨不出。
首先劇本中人物分為哪幾種呢。
主角：劇情發展的主要人物
配角：屬于推動主角性格發展或推動劇情發展的次要角色。
丑角：屬于調節氣氛的角色，讓劇情不枯燥有笑點，這種角色一般語言風格比較夸張犀利，他什么時候出現聽眾就能什么時候被抓住。Ｗ⒑謎飧黿巧有調節氣氛的作用，CV可以調整自己來錄出這種較為搞笑的效果。
調節氣氛的角色可以同時屬于配角

一個長篇小說中這三種角色應該是都具備的，很多短篇小說也是如此
主角肯定是不能刪去的角色了，但是人物太多的很可能導致聽不懂，這：蛞恍┡浣嗆統蠼薔鴕進行縮減。

整理主線后劇情發展有哪些關鍵點大家肯定已經清楚了，這時我們要考慮：這個發展點需不需要配角出現，和主角對話來推動，需要的話需要幾個配角，這些配角的作用是不是相同。
比如感情線為主線的劇中，經常和主角談心聊Ｒ話氳慕巧，啟發主角發現自己感情的角色，這些角色就是相同作用的。
一般來說，作用高度相似的配角是可以合并的。有些配角出現的場景比較散亂，不好整理，如果讓他在劇中出現聽起來就會很無厘頭，或者這種角色過多，不好記住，這時候就可以把這種配角刪去，把他要說９丶的臺詞分給其他經常和主角交流的配角，也更容易讓聽眾記住。丑角這種角色不適合太多，太多會讓劇情散亂，氣氛怪異不能及時轉換。
定好了這些之后要考慮聲線了。
聲線不一定要完全按照原著來定，舉例：鎮魂中的貓咪大慶，作者描述是中年男子的聲音。但是這Ｒ桓雒饗源有調節氣氛作用的角色，并不適合用中年男人的聲音，所以要調整為可愛的青年音。
如作者可能會描述某個男人的聲音：像一潭冰冷甘冽的古泉……這種時候，你就要描述
某某：男，20~22歲左右，0.7左右清冷公子音√【只是打個比方】

根據角色的性格設定聲線√
女生的大致聲線分為：蘿莉音，少女音，少御音，御姐音，阿姨音，大媽音，老年音
男生一般用攻受區分聲線
1表示總攻，0表示總受，如0.1~0.3弱受，0.9帝王攻等描述

三：劃分幕次
整理完主線定完人設之后我們應該劃分幕次了，幕怎么劃分呢。
還以紈绔的主線為例：
瀾淵在去赴宴的途中遇到了籬淸并對其產生興趣，詢問了籬淸情況并要求下次赴宴請籬淸到場——如愿以償見到籬淸，調戲之，并展開各種追求攻勢——【支線劇情】冥暌蟶焙Ψ踩松吞人心出事——籬淸受冥姬死前所說啟發對瀾淵態度軟化并慢慢接受——籬淸瀾淵人間游歷，正式在一起——瀾淵花心的毛病開始暴露，花言巧語不斷，各種人提示籬淸，籬淸此時開始抱有戒心慢慢疏遠——鼠王來借金剛罩，瀾淵昀闇[的渡劫日期，承諾借給他，籬淸不為所動，假意敷衍。——籬淸天劫，劇情矛盾高潮，兩人剖白內心，不歡而散。——瀾淵為求證籬淸真心逆天而行，看到了以前的花燈明白了籬淸的真心，但因此受到責罰——瀾淵真心悔過，默默為籬淸做很多事——籬淸開始動搖，反復思考。——兩人因瀾淵誤會籬淸要成親，借此契機和好。

我們已經把劇情化成了一小節一小節的，并且確定好了一期截止位置，此時在腦海中考慮第一小段：
瀾淵在去赴宴的途中遇到了籬淸并對其產生興趣，詢問了籬淸情況并要求下次赴宴請籬淸到場
這里主要是兩個場景：【野外碰到籬清】【宴會上】
那么這就是第一小節的兩幕。
我們再看一段：籬淸天劫，劇情矛盾高潮，兩人剖白內心，不歡而散。
這樣一小段的場景就應該有：【瀾淵從太上老君那里得知籬淸天劫】【闇[天劫的現場】【天劫后瀾淵再次找上籬淸】
根據我們劃好的主線我們就能很輕易的想象到應該有哪些場景了。
同時注意一些小問題
最好標注上這一幕的整體氣氛或劇情大要，給后期參考，方便后期挑選BGM
一個場景存在太短，且沒有其必要意義時，應該酌情把該場景的對話拆分轉移到別的場景。
但是有一些小場景是非常必要的，增加氣氛，引起觀眾興趣等，比如《壞道》第一期中一個小場景：
【場景四，晚上，陰森室內】
徐林：別害怕，一會兒就結束了，媽媽愛你，媽媽會喜歡你的翅膀的……會沒賭愕……
徐林：我不是故意的，我不是壞人，我不是故意的，不是故意的，不是故意的……
這個小場景描述了精神失常的男子在房間里的一些自言自語，既能勾起聽眾興趣，又預告了案情的下手點，看到了兇手的“影子”
梅欽庵治劇本增色的場景，其他小場景盡量不要存在，以免給后期造成困難，后期剛搭建好場景，人物就對話了兩句就要換場景，這樣對待后期不好。
一幕太長也會造成場景比較難搭建，遇到過長的場景時，對話要精，廢話要刪，該合并的對話合并，能兩句話講完不要對話五句


四：寫劇本
1：一個良好的開頭
劇本的開頭要給聽眾一個集中注意的時間，適合放一些容易吸引觀眾興趣的片段，或者交代大致背景，開頭不適過長，太久播放讓人無厘頭的情節會導致聽眾不耐煩。
倒敘開頭：代表作《鴛鴦譜》
這r開頭的精妙之處在于，先放出了亂點鴛鴦譜后兩家吵鬧的結局，是劇情的矛盾點，吸引聽眾的興趣。
插敘開頭：代表作《黃金骨·前傳》
這個開頭則把主角一部分的身世之謎在開頭透露給聽眾，讓聽眾有個大概的印象，以后再解釋起來時會更加容易弄懂。
r序開頭：代表作《青沫》《紈绔》《壞道》《鎮魂》
這類開頭也是最多的，需要注意的是開頭的場景一定要搭建好，讓人通過開頭了解劇的背景，同時慢慢集中注意開始關注主線。
2：人物對話
要把原文中讀出來顯得不通順的話口語化，有些話寫在紙上看上去好看，讀出來卻不一定好聽，需要修改。
人物對話要體現人物性格，廣播劇不是小說，一個人的性格要都靠對話和CV的聲線體現，注意一些人物的口頭禪小習慣之類的，寫對話時盡量貼切人物性格，如急性子的人語速很快，使用的形容詞會少，會經常出現打斷別人說話，插話的句子，綽性子的人說話使用的形容會較多，解釋東西也會較為清晰，小孩子使用的詞語比較基本，且經常前言不搭后語，愛炸毛的很多會有大頻率使用的臟話如：靠，你妹，等。
刪去沒有意義的人物對話，比如原著里主角嘴貧，有大段的爭吵內容，看著不煩但是聽多了會煩，不推進情節湊溝畝曰耙酌情保留，不要照搬原著。
增加一些對話。把原著中景色描寫、心里描寫、外貌描寫中比較重要的部分，用適當的對話表現?？蓞⒖肌都w绔》中瀾淵初遇籬淸時劇本改編和原文的差異。
3：場景搭建
場景搭建對很多新人編劇來說是個很虛無縹緲的東西，你可能不懂這個指的是什么。
我們看一個簡單的例子，一個非常棒的場景搭建，它來自于廣播劇《鎮魂》
【偶爾有車經過，幾個醉酒的年輕人】【同時郭長城的腳步聲和說話漸近】
醉酒青年1：（醉意，迷糊的嚷）我還沒醉！咱們再喝！
醉酒青年2：（醉，嘲笑）得了吧！路都（打嗝，下一句稍微含糊）走不直了。
醉酒青年1：（大笑）就你那戳樣還好意思說我？
醉酒青年2：（大笑）
郭長城：（嘟囔，略緊張）我是來應聘的，這是我的通知書——我是來應聘的，這是我的通知書——【建議這里郭長城的聲音就差不多可以聽清】我是來應聘的，我叫郭長城，這是我的通知書——我是來應聘的，很榮幸能加入特殊調查處，我叫通知書——啊，不對不對，我叫郭長城，郭長城……【撞到醉酒青年，踉蹌】（小聲）哎呀……
醉酒青年1：（被撞不爽）哎呦我操！不看路啊你！眼睛長屁股上了？！
郭長城：（連忙，快速嘟囔）對不起對不起……【繞過青年，腳步聲】（繼續嘟囔）我是來應聘的，這是我的通知書——我是來應聘的，這是我的通知書——
醉酒 年1：（不爽）哎？我說這人…… 【青年2拍青年1】
醉酒青年2：行了行了，就一個傻逼。
【兩個青年聲音漸遠】
【郭長城獨自走的腳步聲，小場景到公安局樓下（建議場景比上一個更安靜）】
郭長城：（自言自語）郭長城你可以的，別你二舅丟臉，我……我叫郭長城，我是是來應聘的，這是我的通知書……【一陣大風，腳步聲停，風?！浚ɡ涞亩哙碌母杏X）嘶……這大半夜的真冷……【一聲表示警覺的音效】（猶豫）這兒就是……特別調查處？【從口袋里拿出紙，打開】（低聲念）光明路4號不臨街公安分局，特別調查處……【把紙折起來】就是，這棟樓了吧。
而這個場景在原著中的描寫是：
凌晨兩點半，露水下來了，空氣開始變得潮濕。
又潮濕，又粘膩。
不知道是不是因為有風，角落里總好像有什么東西的影子在那晃來晃去，人走在街上，老是覺得背后有東西在盯著自己。
郭長城就是在這個時間，拿著他的通知單走進了光明路4號。
而如何在劇本中體現出這樣的場景，就是場景搭建。
鎮魂的開場中，兩個混混醉酒的胡言亂語，配合一點夜間的場景音效，就營造出了一種夜晚出門在外的氣氛，這個場景就這樣被構建了起來，聽眾已經聽懂了，這個時間是凌晨。
場景搭建，簡單來說就是告知聽眾這是在什么樣的一個氣氛里，一般來說使用音效，BGM，和龍套進行場景搭建
如塑造一個西餐廳的場景：
【西餐廳內柔和的BGM】
【刀叉碰撞盤子的音效】【高腳杯相碰的音效】
這時你再加個服務生的龍套，聽眾就會明白這是在西餐廳。
如塑造一個街邊小攤的場景：
【嘈雜的人聲車聲等】【夜市上的吆喝聲】
龍套1：老板，來20串羊肉串，多方孜然！
諤2：老板，2號桌上一份涼菜
{此處可加主角對話}
龍套2：老板，買單。
所以廣播劇中很忌諱頻過于繁轉換場景，想象一下后期剛用背景音樂音效等塑造好了場景，你的人物對話了兩句，然后就換了一個環境，那是一個多么美的畫面。
同時在同一場景里停留太久也不好，想象一下兩個人在西餐廳啰嗦五分鐘的劇情，后期難不成讓刀叉碰盤子碰五分鐘么……如果不加音效，場景又會顯得單薄。
所以分好幕，對后期很重要，不要折磨可愛的后期。
巧妙的搭建出場景的方式還有很多，編劇們想象力無限，請加油
4：獨白的使用
廣播劇中忌諱使用大片內心獨白，那樣劇情會單調，聽起來會枯燥，同以上理論，看大段的內心獨白可能不會煩，但是聽大段大段的一定會煩。
大段獨白最好提取中心內容精簡到幾句話內。原文中獨白的內容，不屬于主角的不能對別的角色說的秘密的r分，可以換成和朋友等人的對話形式放出。
5：旁白的使用
旁白的使用一定要精巧，如果不能保證自己精巧的使用旁白，不如不使用旁白。
旁白用多了會讓劇變得像有聲小說，不可以大量使用。
如果一部劇里只有一句旁白，比如：三年后……
這種完全不必要用旁白，直接給主角加兩句獨白，如：距上次相見，已時隔三年了……還能順便交代一下三年發生了什么。
什么時候需要用獨白呢？當劇情比較散亂，是一個一個小的片段，而不是有邏輯的發展的劇情時，我們就需要用旁白來串起主線，參考;黃金骨·前傳篇》
比較精巧的旁白使用，參考水千丞原著：《針鋒對決》，恩顧原著：《蘑菇炒魷魚》，陳小菜原著《黃金骨》的前傳篇。
這些劇中旁白不突兀又恰如其分的交代了必須交代的事情。
6：感情提示
不要反復的使用很基本的提示，如在感情很明顯的對話開頭標上很多（興奮）（激動）（難過）這種看一遍句子就能自己體會的提示。比如：
【真的么！他要回來了么，我真是太高興了！太高興了！】這句話你什么都不標，CV也知道是激動喜悅的心情。很多句子的感情十分明顯，不用你再去標注。
感情提示諍酶鐘迷詰度猩希一句話前后轉折比較大時，舉例說明
你回來了！你終于回來了……你……你是不是不愿意見我，不過沒關系，回來就好，不愿意見我，我就躲著你，不在你跟前晃，好不好
這句話如果不標注讓CV自己理解，可能感情多種多樣，詬標注時應該注意轉折，把自己想要的效果描述出來。
（激動）你回來了！你終于回來了……你（聲音漸小，感情收斂）……你是不是不愿意見我，（快速的解釋）不過沒關系，回來就好，不愿意見我……（變得失落）我就躲著你，不在你誶盎危好不好
再比如，同一句話
（興奮）哦？你倒是說說，他是誰？
（嫉妒）哦？你倒是說說，他是誰？
（很感興趣）哦？你倒是說說，他是誰？
（威脅）哦？你倒是說說，他是誰？
這種意味不明的話如果不標注很可能弄錯感情
7：后期提示
音效提示盡量寫豐富
如果對場景渲染有自己的想法，可以標注清楚BGM的動向
比如【此處開始BGM高潮部分烘托氣氛】【此刻BGM驟停，營造突然安靜的詭異氣氛】【此處BGM走一段進行過度】【此處淡出BGM準備過度到下一幕】
如果并不能把握可以少寫，交給后期進行斟酌。
要把角色做的一些動作告訴給后期，如：【從房子上跳下來】【把人推到墻上】【把人抱起來】【輕功趕路】
后期會根據你的這些提示加一下音效讓劇情聽起來更加完整真實。

溝通篇：

網配圈其實是一個脹ㄎ基礎的圈子，會不會交流才是你能不能做好劇的關鍵。建議各位寶貝在接劇本之前和策劃好好溝通，不要什么都接接接，策劃給你的不合理的反本要求要有自己的主見(^V^)溝通做好了能大大降低被坑幾率哦


劇本邏輯篇：

這幾天看了許多新人的劇本，有幾點比較大的問題，首當其沖的就是劇本邏輯。
什么叫邏輯呢，往小了說，A問B吃了么，B不能回答今天天氣真好。這種比較幼稚的錯誤犯的人還是比較少的，但是劇本大局的邏輯是經常被新人們忽略的。
比如樓主這兩天看到一個劇本，開頭是一個夢境，講的是主角小時候被親戚嫌棄的事情，但是第一期直到結束，都和這個夢境完全沒有關系。那么把這個夢境做開頭無疑是十分失敗的，因為它既不能強烈引起人的興趣，也和后面的情節沒有太大的關聯。
編劇的邏輯，一定要多想聽眾能不能聽懂，如果你要開頭寫主角小時候被嫌棄，那么敲婢鴕引出這個被嫌棄的后果，如主角因此有性格的缺陷，或因此長大后和親戚有矛盾之類的，如果只埋下這個伏筆，后面卻不去接上，那么它就是不合邏輯的，讓人感到十分一頭霧水的。


抓住劇情矛盾點：

新人編劇經常抓不到這個點，原文那淺ぃ很少有原文天生就是劇本，大部分還是需要經過很多改寫才能出彩的。
改寫的時候千萬不要看著原著復制粘貼臺詞，原著什么順序就按什么順序寫。
原著里有心理描寫動作描寫神態描寫還有場景描寫氣氛渲染等，而廣播劇只能通過人物對話來體現這些，包括獨白也最遣灰大段大段使用。
如果要安插夢境，回憶，之類的插敘前段，一定不要大段大段放可有可無的情節，抓住劇情的矛盾點，是什么導致主角以后會這樣，最主要的是什么，應該怎么樣用盡量少的話講清楚，如果和聽眾有腦補的余地但不至于聽不懂。
這些都要靠多想，改編槍按照原著順序復制粘貼修一下語言，就真的沒有什么技術含量可言了。


順便告知大家一個很快的學習方法，那就是聽做的好的劇，下載禮包里面都有劇本，認真看，對比原著，看看其他編劇都做了哪些工作。
我見過許多人，總覺得別人改的不過如此，鞘刀躍綾久揮幸壞闋約旱募底和看法，改編的十分可笑還沾沾自喜，看不到別人做的多好，基本和進步無緣了。
人外有人天外有天，時時保持謙虛，去看到別人哪里做的好，你才能做的更好。
外行看熱鬧內行看門道，如果看著一個劇本你評價不出哪里好哪里不好，不要懷牽你還在看熱鬧階段，虛心一點你能做的更好。
說說較大改動，我們看一個例子。相信不少人聽過《我們假戲真做吧》這個劇，CP是炸毛受溫柔攻，而原文中這對CP應為炸毛美人兒受和面癱攻。
在設定人設的時候，面癱攻這種要怎么配出面癱的感覺？CV表現的面癱真的合敲矗和其他角色對比穿越了怎么辦？
此時機智的把面癱的人設稍微修改了下，提取了他溫柔的特點，于是變成了溫柔攻√這樣更利于廣播劇的表達。
再說一個較大改動的例子《銀王婚書》
上面我們講主線的時候就提過它，編劇君腦補了一個古代的故事穿插了進去，對氣氛的把握十分到位，這種大膽的腦補增加情節，需要編劇有很深厚的功底
再講個改結局的例子《明月照紅塵》HE改成BE啦(๑•ั็ω•็ั๑)其實樓主個人認為改的好，這文原著不是我的菜，看完就會忘的，因為劇改了結局讓樓主生生記住了辣么多年

編劇要從編劇的想法看問題，這幾天盜墓筆記季播劇吐槽滿天飛，樓主男神之一大師兄朱炫發了個槽樓主十分欣賞，其中他提到了從編劇角度，加個HIGH少的角色未可厚非，因為小哥這個主角話少，編劇不可能讓天真一個人自言自語沉浸內耍需要這樣一個角色跟天真對手戲√
大家看到了編劇眼光么(ฅ>ω<*ฅ)同理上面講過紈绔的改編，為什么文舒被刪了，而冥姬的劇情不能刪，也是這個道理，主角要表現出自己的想法需要有人跟他搭戲，千萬不要一個人自言自語哦